8月23〜25日、滋賀県マキノで開催された山下浩生先生のトロンボーン合宿に参加してきました。
僕にとっては大学を卒業してから、トロンボーンの演奏を見て頂ける貴重な機会です！それにたくさんのトロンボーン吹きの方々の演奏が聴けたり、一緒に吹かせて頂いたりでとても刺激的な合宿でした(^-^)
昨年に引き続き、アレクサンダーテクニーク教師のバジルクリッツァーさん、さらに今年はアレクサンダーテクニーク教師の山口裕介さん、ステージメンタルカウンセラーの大村まりさんの講座を受講することができ、とても充実した3日間でした！
とくに今回の合宿で気づいたことが、人前で演奏するときや、アンサンブルの中で吹くとき、レッスンで吹くときに、どうも調子が悪くなってしまうことについて。
とんでもなく緊張しているわけではないのに、音が出しづらくなってしまったりするのです。
バジルさんのレッスンを、見学してる方達の前で受講したときも、同じことが起こりました。
そのときは「緊張で硬くなってるのかなあ。力みすぎてるのかなあ。」なんて考えてましたが、
バジルさんからは、
「楽器を持ちあげる動きも、スライドを右手でつまむことも、スライドを動かすことも、マウスピースを口にくっつけることも、アンブシュアも、息を吐くことも、タンギングも全部積極的にやってみて」と。
そこで、そのそれぞれの動作、つまりトロンボーンを演奏することを積極的に力を使ってやってみると、だんだんと音が安定してくるようになりました。
自分の中では、音が出づらくなるのは、力の入り過ぎが原因だと思っていたので、余計な力を抜くことばかり考えていました。
けれどバジルさんの提案のように、より積極的に力を使う（必要な動作を明確に行う）ことで、調子が良くなっていったのでした。
その後のアンサンブルの練習で、さっそく試してみようとしましたが、なかなかうまくいきません。
どうしてだろう…
頭の中では一つ一つの動作を積極的にやろうと考えていても、実際に吹くときに消極的になってしまうのです。特に息を吐くとき、タンギング、スライドを動かすときに顕著でした。
まだその新しいやり方に慣れていないからそうなってしまうんだろうか。
でも1人で練習しているときはうまくいきます。
では、なぜ人前やアンサンブルの中だと、演奏のための動作が消極的になってしまうのか。
それは、そのとき自分の考えにある目的・望みと、用意した新しいプラン（やり方）が合ってなかったのだと思います。
アンサンブルの中で吹くとき、「間違えないように」「外さないように」「迷惑をかけないように」といった考えが強くありました。
演奏中に「間違える」「音を外す」「足を引っ張っている」という自分にとって嫌な事態を避けようと思えば、最終的には「吹かない。アンサンブルのメンバーから抜ける。」という手段があることに気づきました。
当たり前ですが吹かなければ、間違えることも外すこともありません。
おそらく、これらの考えが強いきっかけになり、レッスンで得た新しいプラン（演奏するために必要な動作を積極的に行うこと）とは反対に、演奏を消極的なものにさせていたのだと思います。
では、楽器を吹きたくないのかといえば、そうではありません。
楽器が吹きたくて合宿に参加したわけで、アンサンブルもしたくて参加したんです。
演奏したいという思いがあるんだから、新しいプランはそっちにつなげてやればいいじゃないかと考えました。
そこで、改めてアンサンブルの楽譜を眺めて、周りで鳴っている音を聴いて、演奏しているメンバーを見て、そうしていると、ふとその曲がすごく好きな曲であることと、トロンボーンのアンサンブルが好きなことを思い出しワクワクし始めました。
自分もこのメンバーの中で演奏するために、「楽器を持ち上げることも、アンブシュアも、息を吐くことも、タンギングも、スライドの操作も全部積極的にやろう」と思って演奏すると、さっきよりも自分の思ってるタイミングできれいに発音できる箇所が増えました。
とくに空気がより積極的に動くようになったのがわかりました。
ボディチャンスのアレクサンダーテクニークレッスンでは、自分が何をやりたいのか、という部分がとても大切なのですが、それを改めて実感しました。
